Még csak belepörgettem, meg nem is szeretem nagyon Randy bácsit, de nem kevés az a 2-3 pont? Mármint ez a te pontozási rendszered, oké, de akkor nem kevés zene akadna, amivel erősen mínuszba mennél le. :)
hehehe: most kaptam kézhez a back to the future score-t és a hátuljára nem az van írva, hogy 3000 db-os kiadá, hanem hogy "This volume is a special limited edition". Mindegy, a lényeg, hogy megjelent, de erősen alulbecsülték a dolgokat, mint azt a korábbi dolgok is mutatják.
hát gyerekek, a mai nap leghumorosabb weboldala a google fordítója. találomra egy-két angol nyelvű kritikát megnéztem magyarra lefordítva is. ilyen gyöngyszemek, mint:
"Radír is Arnie a szokásos mód, nos, ő egy radír, akik célja, hogy törli az embereket, de nem megöli őket, hanem megváltoztatják a identitásának a saját biztonságát. Mivel azonban az összeg a forgatás és a robbanások, valószínűtlennek tűnik, hogy senki nem venné észre."
aztán:
"...a Külföldiekről kapott hét Oscar-jelölést, köztük egy-két együttes újdonságot hozott a zeneszerző James Horner abban az évben."
ugyaninnen:
"Horner össze az LSO annak érdekében, hogy az adó lenne még a legjobb tudásuk szerint, mivel a zeneszerző és a rendező nem látta szemtől szembe gyakorlatilag minden dákó illesztett bele a film."
vagy:
"Valóban, ez egy film, ahol a mögötti jelenetek fogak csikorgatása, hogy nemzé létrehozását teljesen vonzóbb, mint a létrejövő film."
és még egy utoljára:
"Van rajta csúnya az új alkotás, hogy egybeessen a DVD, és lényegében ugyanazt a vonalhajózási megjegyzéseket. A legfontosabb, hogy mindent tud, pontosan ugyanazt a zenét. Nincs jobb hang van, nem kell külön jelzésre."
Lehet, hogy esett már róla szó, ezesetben sorry, de a La-La land akciózik: a 20 dolcsis beragadt lemezeit 10-ért adja. Olyanok vannak közötte, mint a Bad Boys, a Tango & Cash, a Not Without my daughter, a Spaceballs.
Our goal in making Avatar was to transport you to another world, not just a planet in another star system, but
the primeval world that has existed in our dreams since before our history began. To watch Avatar, especially
in 3D. is to dream lucidly, with your eyes wide open. The music had to match the images with its own power to transport us to a world of powerful emotions. It had to reach deep into our hearts, to allow us not only to see but to feel. The Na'vi say "no one can teach you to See," by which they mean that understanding must
come from within. The music is our key to the emotional understanding of this film.
James Horner knew when he took on the scoring of Avatar that it would be the challenge of a lifetime. He would need to reach deep within himself, to explore musical ideas he had dreamed of for many years. He knew that the fate of the movie rested on his shoulders, and his ability to take us to the exultant highs and
heartbreaking lows of Jake Sully's epic journey. The music is both classic in its orchestral power, but also connects us to the soul of the Na'vi through the use of indigenous rhythms and vocals. The raw intimacy of the human voice is unequalled in creating the heartbreak of Hometree's destruction. These aching solo vocals give way to the might of low strings and superb high brass writing, as the orchestra sweeps us into battle, and
through the tumult of defeat and ultimate salvation.
When I listen to the score, it brings tears to my eyes as I visualize the gathering of the clans, the mighty armies riding to battle, the charge of the direhorses, then the fall of the heroes, and Jake's final desperate struggle to save the alien woman he loves and the world he has come to call home. And despite the awe and majesty in James' music in these scenes, it is the scenes in which Jake learns to fly that, to me, are the heart of
the film. And James' music for those flight scenes combines with the images to create a magical moment of
pure cinema, in which the heart and imagination take flight.
Bravo James and thank you. Your music is the heartbeat and spirit of the world of Avatar.
A Note About the Avatar Score From The Composer
AVATAR has been one of the most challenging projects I've ever been involved with, and I have never worked so
closely with a group of musicians as I did on this film. My usual writing process is a very solitary experience, with the music being realized for the first time on the recording stage. On Avatar, synth programmers Aaron Martin, Ian Underwood and Simon Franglen, music editors Jim Henrikson and Dick Bernstein, my recording mixer Simon Rhodes and I spent the past year mocking up and editing the music as I'd write and orchestrate it each day. This allowed us to give Jim Cameron a facsimile of what my music sounded like against his film as the score developed. And this unique process enabled me to explore musical ideas that were both exotic and "other-worldly" as well as orchestral and conventional.
From the bottom of my heart, I'd like to thank these wonderful musicians. Each of them worked tirelessly and
selflessly to help me realize my musical ideas, even as the picture evolved on a day-to-day basis and I constantly
needed to re-write music to conform to newly edited scenes. I could never have accomplished creating and producing almost 3 hours of music without their unique and astonishing talents.
To Simon Franglen - I will never be able to thank you enough for your invaluable work on this score and your incredible
collaboration on our song "I See You".
To Jim Henrikson and Simon Rhodes - we have worked on so many films in so many ways but never before like this. I
consider you both my indispensible brothers, and it is an honor to have worked with two men of such consummate professionalism, so quiet in what you do and yet so brilliant.
To the wonderful orchestrators and musicians, music contractor Peter Rotter, and to Bob Bornstein and his
ultra-accurate copying staff, I humbly say thank you, thank you all.
Special thanks also to the Fox Music Department - to Robert Kraft, who so spectacularly rose to the occasion and was so instrumental in keeping our precious song on the radar... and to Mike Knobloch and Rebecca Morellato
for their help and support throughout a difficult and challenging project. You always looked after my guys and me, and
for that I am so very grateful.
Thanks also to the always gregarious and cheerful Jon Landau, who was a complete gentleman during the entire
process and who, as producer, may have had the hardest job on the whole film!
Finally, I must thank Jim Cameron. Working on your film has been an amazing experience. You and I were way out on the "creaking tree limbs", but as you once told me, that's the only place a consummate filmmaker should be. It's
been a privilege and an honor working with you on something that surely will be a historic moment in storytelling
through cinema.
[Ezt a hozzászólást újraszerkesztették: 2009-12-12 22:57:46]
Egyértelműen 10/10-es az Avatar. Most ment nemrég a War, mekkora szám, mióta vártunk egy ilyen Horner számra, egy ilyen albumra.
Az I see you-t is már jó párszor meghallgattam, a zene egyértelműen beleég az ember agyába. Már most ég a pofám, hogy előre lehúztam a filmet, ha csak feleannyira sikerül jól mint a zene, már rossz nem lehet.
Vagy ha nem ül rá a stúdió, akkor beleírhatja másba, de azt meg nem tudjuk meg soha. Nem tudom erre van e példa. Shore King Kongja viszont nagyon rosszra sikerülhetett ha ennyire nem került elő.
Az elsőhöz mértem. Tudom, hogy megosztotta a közösséget, de nekem azért tetszett. A második már nem annyira. A legnagyobb csalódás viszont a Wolverine volt, annak legalább az X-men filmek zenei szintjét meg kell volna ütnie, bármelyik részét.
[előzmény: (14692) Kulics László, 2009-12-12 17:54:28]
Erre ugye kicsi az esély, Shore King Kong zenéje se szivárgott ki. Viszont a Universallal (ha jól tudom ezzel a kiadóval) van szerződése több lemezre is Elfmannek, és többen csiripelték is, hogy ezért esélyes egy önálló album megjelenés a The Wolfmanből, valami inspired by the film formában.
Egyetértek abban, hogy nem kell minden filmzenéhez feltétlen főtéma, vagy könnyen megjegyezhető témák. Nehezen jutottam el ide, de egy két zene meggyőzött ezügyben.
Hát valóban nincs benne jól megfogható főtéma, de nem is hiszem, hogy minden zenébe kellene főtéma, filmje válogatja.
Az pedig szerintem nem hátrány, hogy ismert hozzávalókból főz, nem egy rajzfilmzene esetében kell rettentő nagy újdonságokkal előállni, bár én nem éreztem, hogy sablonos lenne.
Ha már az év legjobbjairól esik szó, nálam nem filmzene fronton, a Solar Fields Movements című albuma a megkérdőjelezhetetlen első helyezett - sőt a filmzenéket vizsgálva is azt kell, hogy mondjam az év legjobb album ez.
Nagyszabású elektronikus zene, amire az ambient jelző lett rásütve, pedig hát ez nem egy vérbeli mintadarabja a stílusirányzatnak. Néha sokkal pörgősebb, mint amit az ambient szerintem megengedne, de ugyanakkor meg a többi elektronikus irányzatból még inkább kilógna. Szóval mégiscsak a pszichedelikus ambient az, ami a leginkább rásüthető. Néha világvégehangulatú, néha a hangminták és a zenei megoldások terén visszanyúl a '80-as évekig (Vangelis City-je és Direct-je érezhetően nagy hatással volt erre a lemezre). Néha erőteljesen dallamos, már-már trances, néha pedig egyszerűségében katartikus űrzene, ráadásul mindez borzasztóan egységes módon megvalósítva. Szóval nagyon remek hallgatnivaló. 10/10
Elküldve: 2009-12-13 16:38:44, 
